上世紀(jì)八十年代中期,中國(guó)戲曲呈現(xiàn)“莎翁熱”,光是《麥克白》就被改編成古裝京劇《欲望城國(guó)》、昆曲《血手記》、粵劇《英雄叛國(guó)》、徽劇《驚魂記》、越劇《馬龍將軍》??汕f(wàn)別驚訝于用傳統(tǒng)戲曲扮相演繹莎士比亞的作品,明代劇作家湯顯祖和文藝復(fù)興時(shí)期的莎士比亞,分別代表了中國(guó)和歐洲戲劇的巔峰,湯顯祖的《牡丹亭》的創(chuàng)作是在1598年,而莎士比亞在創(chuàng)作《羅密歐與朱麗葉》的時(shí)候,是1595年,可以說(shuō)在某種意義上,這兩位偉大的劇作家都選擇了愛情的主體進(jìn)行創(chuàng)作,算是一次跨時(shí)空的對(duì)話。雖然在文化和時(shí)代背景上存在巨大差異,但他們?cè)趹騽?chuàng)作上都有著相似的追求,即對(duì)人性的深刻揭示和對(duì)戲劇藝術(shù)的精湛運(yùn)用。
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除了《牡丹亭》,湯顯祖的“臨川四夢(mèng)”中的《紫釵記》也是經(jīng)典之作(《牡丹亭》、《紫釵記》、《邯鄲記》、《南柯記》合稱臨川四夢(mèng))。除了昆劇版本外,著名粵劇編劇家唐滌生改編的版本也很著名,這個(gè)1957年首演的《紫釵記》,故事內(nèi)容豐富而且情節(jié)曲折,人物性格鮮明,充分展現(xiàn)了唐滌生在粵劇改編方面的卓越才華。唐滌生對(duì)湯顯祖推崇至極:“湯氏治曲之嚴(yán)謹(jǐn),布局之精巧,是窮我一生精力所學(xué)習(xí)不盡的?!痹诟木帯蹲镶O記》時(shí),保留了原著的主要情節(jié)和人物關(guān)系,同時(shí)針對(duì)粵劇的特點(diǎn)和觀眾的審美需求,對(duì)劇情進(jìn)行了合理調(diào)整。改編后的《紫釵記》故事更加緊湊,人物形象更加豐滿,情感表現(xiàn)更加細(xì)膩。特別是對(duì)霍小玉、李益、燕貞等主要人物的心理刻畫,既符合古代士人的道德觀念,又具有鮮明的時(shí)代特色?!蹲镶O記》在音樂(lè)唱腔方面取得了顯著成就。唐滌生在創(chuàng)作過(guò)程中,借鑒了昆曲、京劇等劇種的音樂(lè)元素,并結(jié)合粵劇的特點(diǎn),創(chuàng)作出一批優(yōu)美動(dòng)聽、獨(dú)具特色的唱段。如《紫玉釵》、《十送哥哥》、《月下調(diào)》等唱段,既有古典韻味,又富有粵劇特色,深受觀眾喜愛。同時(shí),《紫釵記》在唱腔上注重人物情感的表達(dá),使音樂(lè)與劇情緊密結(jié)合,增強(qiáng)了劇目的藝術(shù)感染力。劇中角色的塑造飽滿立體,演員們的表演生動(dòng)傳神。如霍小玉的柔情與堅(jiān)定、李益的書生氣質(zhì)、燕貞的傲慢與癡情等,都給觀眾留下了深刻印象。
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此外,《紫釵記》在表演形式上也有所創(chuàng)新,如運(yùn)用了“走馬換景”、“一桌二椅”等舞臺(tái)手法,使舞臺(tái)畫面更加豐富,提高了表演的藝術(shù)效果。從藝術(shù)表現(xiàn)手法上來(lái)看,《紫釵記》充分發(fā)揮了粵劇音樂(lè)、唱腔以及表演藝術(shù)的特點(diǎn),如行的唱腔婉轉(zhuǎn)抒情,表演上注重身段和面部表情的細(xì)膩表達(dá),使得整部戲劇具有很高的藝術(shù)感染力。特別是在“劍合釵圓”這一段落,唐滌生別出心裁地設(shè)計(jì)了霍小玉鳳冠霞帔闖進(jìn)侯門的情節(jié),增加了人物的主動(dòng)性和故事格局,使得這一部分不僅成為全劇的高潮,也是整個(gè)粵劇史上的經(jīng)典段落。無(wú)論是李益、霍小玉,還是盧太尉的女兒燕貞,每一個(gè)角色都有鮮明的個(gè)性,有自己情感與理想的沖突和掙扎,這樣的處理使得觀眾能夠深入地理解角色的內(nèi)心世界,感受到他們的情感變化。
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要說(shuō)該作的錄音版本,任劍輝和白雪仙的經(jīng)典之作必定入選。兩位藝術(shù)家在舞臺(tái)上的默契配合,以及他們對(duì)角色的深刻理解,使得這部作品成為粵劇表演藝術(shù)的一個(gè)高峰。任劍輝在劇中飾演的李益,展現(xiàn)了其深厚的表演功底。他不僅能夠準(zhǔn)確地把握角色的情感變化,還能通過(guò)其獨(dú)特的唱腔和表演風(fēng)格,將角色的內(nèi)心世界展現(xiàn)得淋漓盡致。在這個(gè)錄音版本中,任劍輝的聲音飽滿而富有彈性,他的唱腔既有力度又不失細(xì)膩。他飾演的李益,在錄音中展現(xiàn)出了角色的復(fù)雜情感和內(nèi)心的掙扎。特別是他在“劍合釵圓”一曲中的演唱,情感飽滿,充滿力量,令人感受到角色的堅(jiān)決和矛盾。該劇的唱詞文雅優(yōu)美,富含詩(shī)意。任劍輝與白雪仙對(duì)唱詞的把握非常精準(zhǔn),既能傳達(dá)出歌詞的意境,又能抒發(fā)出角色的情感。例如,“秋波尚余睡態(tài),為誰(shuí)亂鬢橫釵?”這句唱詞,既形象地描繪了角色的容貌,又表達(dá)了對(duì)愛情的渴望與無(wú)奈。白雪仙的聲音溫柔而深情,她的唱腔流暢而富有韻味。她飾演的霍小玉,在錄音中展現(xiàn)出了角色的溫柔和堅(jiān)韌。她的演唱充滿了情感,讓人感受到霍小玉內(nèi)心的痛苦和掙扎。
此次再版的載體選取了高格式的SACD,并在日本限量壓制生產(chǎn),生動(dòng)還原了任劍輝和白雪仙的默契配合。他們?cè)谘莩谢ハ嗪魬?yīng),情感交流自然流暢,使得整個(gè)錄音更加生動(dòng)、真實(shí)。除了任白之外,錄音還有梁醒波、靚次伯、蘇少棠、任冰兒等名角加盟,可以說(shuō)出動(dòng)了當(dāng)時(shí)仙鳳鳴粵劇團(tuán)的原班人馬,更加有珍藏的價(jià)值!特別是這個(gè)錄音中的聲場(chǎng)表現(xiàn)力,得到SACD格式提升后,能讓閣下更加深刻感受粵劇唱腔的美麗和舞臺(tái)表演的魅力。