學(xué)過樂器的朋友都知道，每個樂器都有那么幾首代表性獨(dú)奏作品的。鋼琴曲大家都知道貝多芬的《獻(xiàn)給愛麗絲》、《月光奏鳴曲》，還有莫扎特《土耳其進(jìn)行曲》。小提琴的代表曲有帕格尼尼的《二十四首隨想曲》，還有巴赫的無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲，吉他也有《愛的羅曼史》、《愛的羅曼史》。所謂代表性，這首作品對于這個樂器，有唯一性，不可替代性。就算別人用另外的樂器去改編，都永遠(yuǎn)無法替代用原本樂器演奏的效果。正如小提琴無法演奏鋼琴的《獻(xiàn)給愛麗絲》，鋼琴去彈《愛的羅曼史》也會不太和諧一樣。

《Song Book 歌集》

人聲就不會有諸如此類的問題，畢竟是單聲部的歌唱性作品。所以只要唱得上去，什么人都可以唱：之前看我的歌手，張信哲唱的那首羅大佑名曲《愛的箴言》，女神鄧麗君也唱過。甚至也可以不用管語言的問題：張學(xué)友的《遙遠(yuǎn)的她》，其實(shí)是日本歌星谷村新司的代表作。甚至也不用管唱法的問題：《聲入人心》的王晰，美聲唱法唱梅艷芳的《親密愛人》照樣不輸其他流行歌手。一來證明其曲目的傳唱性和經(jīng)典性，而來通過不斷地翻唱，這些歌曲似乎有了新的生命。

戴安娜·克瑞兒

在爵士領(lǐng)域，同樣如此，被大家吐槽最多的爵士天后戴安娜·克瑞兒（Diana Krall），多年來，盡管專輯形式在三重奏、與樂隊(duì)合作以及邊彈邊唱中反復(fù)轉(zhuǎn)變，有人說她把爵士音樂通俗化了，變得邊緣化了，但如果您聽過她的現(xiàn)場，其實(shí)她最擅長的還是搖擺（Swing）風(fēng)格的鋼琴彈奏，再加上她那副天賦過人的嗓音，戴安娜·克瑞兒有一張爵士經(jīng)典曲翻唱（Standards）錄音，就是向爵士歌手納丁.科爾（Nat King Cole）唱的30、40 年代的傳統(tǒng)經(jīng)典致敬，她曾經(jīng)跟記者表示，“這就是我的根（root），我從未離開過?！币话憔羰扛枋侄紩凶约耗檬謽菲鳎簩Υ靼材取た巳饍河绊憳O大的雪莉·霍恩（Shirley Horn）彈得一手好鋼琴，但晚年就不彈了，干脆專注于歌唱。另一位妮娜·西蒙(Nina Simone）鋼琴演奏的才華也令人激賞，有興趣的讀者可以去翻一下她自彈自唱的冷門專輯。

爵士樂第一夫人艾拉·費(fèi)茲杰拉

鋼琴與人聲的碰撞，就好比小蔥拌豆腐一般，簡約而不簡單。眼前這張香港首張歌聲／鋼琴二重奏大碟《Song Book 歌集》，主角鐘一諾可說得上多才多藝。跟兄長鐘一匡曾組成一隊(duì)非主流樂隊(duì)“鐘氏兄弟”及在D100電臺主持音樂節(jié)目“爵士鐘情”。兄弟兩個曾推出一張名為《鐘聲》的福音專輯，橫跨多種風(fēng)格，可以說是他們把控不同音樂風(fēng)格能力之最佳見證了。鐘一諾在《Song Book 歌集》選唱了12位香港作曲家11首由1981年至2002年期間出版的作品 – 包括粵語流行曲先驅(qū)顧嘉煇、許冠杰及林子祥，作曲巨匠林敏怡、盧冠廷、鐘肇峰及柳重言，電子搖滾殿堂劉以達(dá)、黃耀明及蔡德才，以及較近期的重要唱作人張佳添及林一峰。除了那12位作曲家的作品外，鐘一諾亦寫了《星聲夢旅人》向每一位過去、現(xiàn)在與將來為香港音樂默默耕耘的作曲家獻(xiàn)上最崇高的敬意。

TonyBennett 及 Bill Evans

爵士樂第一夫人艾拉·費(fèi)茲杰拉從1956到1964年，她翻唱所有美國偉大作曲家的作品，用歌聲向他們致敬，這些歌曲被收錄在八張“歌集”（Songbook）里，并被稱為《Great American Songbook》。艾拉也被認(rèn)為是這一套經(jīng)典歌曲的最佳演繹者。當(dāng)然，小弟聽過的專輯中，也有不少涉及Songbook的：比如說與格什溫有關(guān)的songbook 專輯（The Gershwin Songbook），類似的也有專唱科爾·波特創(chuàng)作的歌曲Cole Porter Songbook，而《Song Book 歌集》的專輯名稱其實(shí)就是根據(jù)這個概念而衍生出來的，據(jù)介紹他們是受到Tony Bennett 及 Bill Evans 二人在 1975 年的專輯，那張專輯是鋼琴和人聲的搭配，這張專輯特別成功，兩人后續(xù)又合作了一張，名叫《Together Again》?！禨ong Book 歌集》則把這個概念進(jìn)一步發(fā)展成“香港作曲家歌集”，藉此賦予粵語歌曲或者說香港流行音樂更深層的文化意義，確實(shí)在近期，有些人覺得香港流行樂壇實(shí)力大不如前，就如同香港電影還得靠古天樂撐著一樣，香港的這些具有不可替代性的文化產(chǎn)品應(yīng)該視為一種應(yīng)被認(rèn)真看待及傳承保育的文化產(chǎn)物。爵士領(lǐng)域中鋼琴的和人聲的搭配并不少見，林清玄說豆腐“和鮑魚、排翅同席，不以為貴；與青菜、蘿卜共煮，不以為賤”，鋼琴除了叫樂器之王外，也被稱作伴奏之王，什么樂器都可以拿鋼琴作為搭配。此次負(fù)責(zé)鋼琴演奏的Jezrael Lucero是一位天才橫溢的鋼琴家，他是鐘一諾的多年固定搭檔。其實(shí)鋼琴只是Jezrael Lucero的其中一種拿手好戲，他更精于鍵盤樂器、Bass、Double Bass、唱歌、編曲、打鼓等。據(jù)他父親的憶述，Jezrael在十三個月大時(shí)，已經(jīng)會唱 Sinatra 的“Strangers in the Night”；而兩歲時(shí)已可以在鋼琴上演奏協(xié)奏曲。他的加入另本專輯更有看頭。此外，本專輯也保留了香港流行音樂的制作優(yōu)秀態(tài)度。此次錄制堅(jiān)持仿效最原始的錄音方法，就是歌聲與琴聲同步拉闊進(jìn)行，一take過，take幾次，最后把最滿意的take呈獻(xiàn)給出來。鋼琴與主唱一起即興構(gòu)思，想好了，就即場的玩。錄完，大家互拋意見，再來一take，然后挑選滿意的版本收納唱片里。此等即興，是加入個人創(chuàng)作，而且是當(dāng)刻的想法，所以，我們也把每首歌的take no.列出，讓樂迷可以更投入于經(jīng)歷了五天的錄音過程。